La secuela genera emociones encontradas en los críticos de cine
Por Ian Young, reportero cultural
La secuela de la exitosa película Inside Out ha traído alegría a algunos críticos, pero otros sintieron una emoción diferente, que se ha vuelto familiar al ver gran parte de la producción reciente de Pixar: la decepción.
Inside Out 2 revisita las emociones que controlaban a la joven Riley en el original de 2016, y a las que ahora se unen sentimientos nuevos y poderosos después de que llega a la pubertad.
La secuela es «un regreso creativo triunfante para Pixar», según Variety, mientras que el Independent declaró que la «secuela libre de cinismo podría salvar a Pixar».
Sin embargo, otros críticos no estuvieron de acuerdo. IndieWire dijo que «ninguna película de Pixar ha provocado jamás tan poca sensación de asombro», y Vulture la llamó «otro producto de la crisis de Pixar».
La primera película ganó un Oscar y numerosos fanáticos por la forma en que mostró Alegría, Tristeza, Miedo, Asco y Enojo como personajes que compiten por el control dentro de la mente de Riley, de 11 años.
El crítico de Variety Owen Gleiberman dijo que era «la última gran película de Pixar», y agregó que la secuela «está cerca de igualar el éxito de Inside Out».
En la continuación, Riley tiene ahora 13 años y está lidiando con una variedad de nuevas emociones lideradas por Anxiety, con la voz de Maya Hawke.
«Inside Out 2 no puede sorprendernos con su audacia imaginativa innovadora como lo hizo Inside Out», escribió Gleiberman.
Pero su director y guionistas «se basan en la brillantez lúdica de la película anterior y se acercan lo más que podríamos haber esperado a igualarla», añadió.
‘Sorprendentemente sabio y conmovedor’
El Telégrafo estuvo de acuerdo que Inside Out 2 «demuestra que Pixar sigue siendo una fuerza a tener en cuenta».
El crítico de cine principal Robbie Collin dijo que «hace que Pixar vuelva a hacer lo que siempre hizo mejor: hacer malabares con grandes conceptos de manera divertida e ingeniosa, pero también sorprendentemente sabia y conmovedora».
«Irónicamente, también se adapta bien a un estudio que está pasando por una transición incómoda después de sus años de juventud.»
En una reseña de cuatro estrellas, Clarisse Loughrey del Independiente escribió que la secuela «amplía su predecesora sin redefinirla».
«Es una secuela encantadora, sin rastro de cinismo, que también, por necesidad, carece de un poco de la frescura y originalidad de Turning Red de 2022 o Luca de 2021.»
Y añadió: «Inside Out 2 está más interesada en expandir que en redefinir su predecesora, pero es impresionante lo bien que aún funcionan incluso los elementos más familiares de la película».
La nueva película, concluyó, «demuestra que es ridículo, a estas alturas, acusar al estudio de haberse quedado sin ideas».
‘Pierde el foco’
Brian Truitt de USA Today También era un fan y dijo que la película «golpea como una bola de demolición profunda y divertida».
«Inside Out 2 adelanta las partes divertidas y luego te golpea en el acto final, que describe ambiciosamente la desesperanza desesperada cuando la ansiedad te domina y no te suelta», escribió.
Pero añadió: «En el medio es donde se pierde el foco, ya que el grupo de Joy emprende una misión para corregir a Riley antes de que sea demasiado tarde.
«La película original tomó un rumbo similar pero lo hizo mejor, y la secuela pierde una oportunidad real de desarrollar más las nuevas e intrigantes emociones.»
Peter Bradshaw de El Guardián tuvo emociones encontradas y le otorgó a la película tres estrellas.
«Hay algunas risas, pero ve la transición adolescente en términos de una crisis moral, de abandono y luego recuperación de la bondad de la inocencia infantil; es un poco complicado y repetitivo y, a su manera saneada y disneyficada, esta película no puede». No me atrevo a mencionar la nueva emoción adolescente más importante de todas».
Amy Nicholson del Washington Post También noté que faltaban algunos personajes.
«Es decepcionante que la clasificación PG de la película impida que las dos sensaciones que más nos gustaría ver reciban una capa de magia de Disney (el síndrome premenstrual y la libido) no acaben con el furor hormonal de Riley.
«En cambio, los guionistas Meg LeFauve y Dave Holstein abarrotan la pantalla con sentimientos redundantes – Envidia (Ayo Edebiri), Vergüenza (Paul Walter Hauser) – que no aportan mucho a la saga de los tres desastrosos días de Riley en un campamento de hockey exclusivamente femenino. «.
‘Como una hoja de cálculo corporativa’
Pixar tuvo respuestas decepcionantes a una serie de lanzamientos recientes, incluidos Elemental, Onward y Lightyear, el spin-off de Toy Story.
Buitre Alison Willmore escribió que Turning Red era una película mejor «sobre el desorden de la adolescencia».
«Lo que impide que Inside Out 2 coincida con las ideas de esa película es su propio formato, que su tema ha superado», escribió.
Y David Ehrlich de IndieWire lamentó que la película parezca artificial y formulada: «más como una hoja de cálculo corporativa que un vistazo al cerebro de una persona real».
«Es una historia sobre el caos universal de la adolescencia contada por un estudio que alguna vez se enorgulleció de ser original, pero que ahora, después de sufrir un poco de vergüenza pública, comparte el miedo mortal de cada adolescente a ser diferente», escribió.
«Al igual que Riley, Pixar parece decidida a olvidar lo que la hizo tan especial en primer lugar. Esperamos que Inside Out 3 deje mucho espacio para Regret».
Inside Out 2 estará en cines a partir del viernes 14 de junio.