Shogun de FX es Juego de Tronos para Japón
UN Adaptación de la novela homónima de James Clavel, FX. shogun cuenta la historia de intrigas políticas y el espíritu samurái predominante mientras las facciones en guerra aspiran a convertirse en el poder gobernante del reino solitario a finales del siglo XVI.
Uno de los principales protagonistas de la serie es Yoshii Toranaga (Hiroyuki Sanada), que está en desacuerdo con Ishido Kazunari. Los dos son parte de los cinco señores regentes que controlan Japón tras el fallecimiento de su difunto gobernante. El poder se consolida entre los cinco mientras esperan que el joven heredero de su difunto gobernante alcance la mayoría de edad antes de devolvérselo.
Durante el inicio de la lucha por el poder, John Blackthorne (Cosmo Jarvis) y su barco holandés llegan a las costas de Japón, portando armas de fuego y cañones. Los leales a Toranaga lo detienen.
Toda Mariko (Anna Sawai), una católica conversa, es asignada por el regente en conflicto para actuar como traductora de Blackthorne.
Narración intrincada
Aunque shogun Tiene un mar de samuráis en pantalla durante muchos de los episodios, el número total de secuencias de acción a lo largo de sus 10 episodios se pueden contar con una sola mano. Aquellos que piensan que shogun es una serie de acción samurái que te decepcionará.
Un drama histórico ante todo, el punto central de la serie se cuenta a través de los ojos de Toranaga, Blackthorne y Mariko, ya que cada uno tiene historias distintas que contar a la audiencia.
Descendiente de un clan que alguna vez gobernó Japón, la perspectiva de Toranaga constituye la mayor parte de la historia, ya que él es a la vez el fuego que quema todo lo que toca y la yesca que lo enciende.
Mostrado inicialmente como un estratega astuto y brillante, Toranaga comienza a dudar progresivamente de si podrá derrotar a los otros regentes, mientras que sus acciones alimentan el comportamiento y las lealtades de sus seguidores y de quienes lo rodean.
A pesar de ser un hombre blanco en el Japón feudal, Blackthorne nunca cae en el tropo del salvador blanco ni existe adoración a los blancos, lo cual es refrescante. En cambio, se le presenta como un forastero, que constantemente mira hacia dentro, paralizado por el choque cultural y su propia impotencia en una tierra extranjera. Él es la ventana al mundo de shogun para espectadores no japoneses.
Mariko, por otro lado, es el personaje más complejo de shogun. Mariko, hija de Akechi Jinsai, un samurái que traicionó a su señor, se encuentra en la línea entre querer suicidarse y cumplir con su deber para con su señor Toranaga.
Para transmitir una amplia gama de temas, caracterizaciones, puntos de la trama, etc., shogun está lleno de diálogos. Lo impresionante aquí no es solo cómo los creadores del programa elaboraron un guión entretenido donde la gente simplemente habla, sino también elegir a los actores perfectos para cada papel.
Hay una escena en el primer episodio en la que Blackthorne se encuentra con Toranaga y le explica, a través de la traducción de Mariko, lo que los católicos pretenden hacer en Japón: colonización y conversión. En cualquier otro programa o película, esta sería una escena expositiva y aburrida con personajes simplemente vomitando palabras. En Shogun, Jarvis, Sanada y Sawai imbuyen la escena de seriedad y profundidad con sus excelentes actuaciones.
Producción de pantalla grande
Sanada, una figura constante en Hollywood y en las películas japonesas durante décadas, es conocido principalmente por sus numerosos papeles actorales. Para shogunasume un papel extra, como coproductor, y la calidad de la producción realmente brilla.
La serie tiene algunos de los mejores diseños de vestuario y dirección que involucran al Japón histórico en el cine moderno. En la mayoría de las películas y programas de televisión, el público informal presta poca atención a la vestimenta de los personajes en pantalla. En shogunno prestar atención a la vestimenta de los personajes es una pérdida tan grande como no escuchar el diálogo o la poesía que se recitan.
shogunLa cinematografía de está en un ámbito propio. Casi sin querer “imperfecta”, la serie experimenta con la forma en que se filma, las lentes utilizadas e incluso la gradación de color.
Las escenas interiores se filman lo más cerca posible del suelo, casi como si humillaran al espectador como si fueran los seguidores de los regentes, y el encuadre y el bloqueo de múltiples personajes es similar a las películas de Akira Kurosawa.
Si algo no está a la altura del resto de la serie, son definitivamente los efectos visuales. Hay tiros en shogun que involucran VFX o CGI que parecen agua de drenaje digital.
Todo lo bueno tiene un final.
Hay muchas partes móviles y mucho para disfrutar dentro shogun. A medida que el drama político se desarrolla y se precipita hacia sus revelaciones en el episodio final, donde la serie abre ambiciosamente el telón sobre la trama política y social de Toranaga, el episodio final concluye toda la serie con la misma descaro.
En lugar de un suspenso o algo que establezca una segunda temporada, shogun señala discretamente que no es necesario. Las piezas ya han caído donde debían caer y la victoria de Toranaga es una conclusión inevitable.
La revelación se parece mucho al famoso meme de Internet “Ya estás muerto” del anime Fist of the North Star. Toranaga ya se ha convertido en el Shogun de Japón, pero nadie más se ha dado cuenta, excepto nosotros, los espectadores.
shogun Actualmente se transmite en Disney + Hotstar.