Una noche para recordar en la ópera, completa con un fantasma
En el auditorio a oscuras como boca de lobo del Teatro Costanzi de Roma, un lamento agudo flotaba desde las galerías superiores. Docenas de linternas se encendieron, sus rayos se entrecruzaron locamente, buscando la fuente del sonido.
Los rayos de luz se centraron en una figura espectral: una mujer delgada, de cabello oscuro, vestida de blanco, que se movía a un ritmo fúnebre y cantaba lastimeramente. En el público, unos 130 niños, de entre 8 y 10 años, soltaron chillidos, algunos jadeos y un «no es real». Varios gritaron «Emma, Emma».
Acababan de informar a los niños que en el Costanzi, la ópera de la capital, había un fantasma residente. No, ese no. Se decía que este era el espíritu de Emma Carelli, una soprano italiana que dirigió el teatro hace un siglo y lo amaba tanto que se resistía a abandonarlo, incluso muerta.
“El teatro es un lugar donde suceden cosas extrañas, donde lo imposible se vuelve posible”, dijo Francesco Giambrone, director general del Costanzi, a los niños el sábado por la tarde cuando llegaron para participar en una pijamada para conocer el teatro. .
La educación musical tiene baja prioridad en Italia, el país que inventó la ópera y dio al mundo algunos de sus más grandes compositores. Muchos expertos, incluido Giambrone, dicen que su país se ha dormido en sus considerables laureles en lugar de cultivar una cultura musical que anime a los estudiantes a aprender sobre su ilustre herencia.
Con poco respaldo de las escuelas o de los legisladores, organizaciones artísticas como Costanzi han llegado a la conclusión de que les corresponde a ellos llegar a los jóvenes.
Giambrone buscó disipar la imagen sofocante de la ópera abandonando el estricto código de vestimenta del género. Ese cambio, al igual que la pijamada, es parte de su esfuerzo por hacer que la ópera, a menudo vista como una forma de arte elitista, intelectual y abstrusa para los iniciados, sea más familiar y accesible, especialmente para los niños.
«Creemos que el teatro debe ser para todos y que debe hacer que la gente se sienta como en casa», dijo Giambrone en una entrevista. De ahí la decisión de acoger allí a los jóvenes para que coman, duerman y jueguen. “Una vez que un teatro es un hogar, ya no es algo distante, algo un poco austero al que temer, o un lugar donde te sientes inadecuado”, dijo.
“Se habla mucho del Made in Italy, pero hay una verdadera miopía cuando se trata de nuestro patrimonio musical, envidiado en todo el mundo”, afirmó el maestro Antonio Caroccia, profesor de historia de la música en el conservatorio de Santa Cecilia de Roma. Dijo que «los políticos hacen oídos sordos».
«Italia está muy por detrás» de muchos otros países, afirmó Barbara Minghetti, de Educación de óperaque crea programas para niños. «Esto lo puedo garantizar».
Cuando estaba en el Parlamento italiano, Michele Nitti, músico y ex legislador del Movimiento 5 Estrellas, propuso una ley que añadía la educación musical a los planes de estudios escolares. Su proyecto de ley nunca llegó a votación parlamentaria.
Dijo que ni siquiera Giuseppe Verdi, el compositor del siglo XIX que también sirvió en el Parlamento, logró, en su época, lograr que sus colegas legisladores apoyaran la educación musical en las escuelas.
Nitti tampoco logró que los legisladores declararan el canto de ópera como tesoro nacional. el si apoyo la oferta exitosa del país tener el práctica del canto de ópera en Italia incluido en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO.
«Oh, bueno», dijo.
En lugar de dejar que su cultura operística se marchite, Giambrone dijo: “Italia debería enseñar a otros países cómo se hace”.
En el Teatro Costanzi, más de la mitad de los niños que se quedaron a dormir pertenecían a tropas de exploradores de los barrios periféricos de Roma. Estaban acompañados por líderes exploradores serenos que, de manera impresionante, impusieron silencio con solo levantar un dedo.
La mayoría de los niños nunca antes habían visitado el teatro. “Ahora que lo pienso, yo tampoco he estado allí”, dijo Gianpaolo Ricciarelli, uno de los padres que dejó a su hijo.
Otro padre, Armando Cereoli, dijo: «Entre los videojuegos, los teléfonos móviles y Netflix, existe una dura competencia para que los niños se interesen en las cosas bellas».
Algunos de los niños procedían de barrios desfavorecidos, por lo que la visita fue “una oportunidad para liberar sus mentes y soñar”, dijo Sara Greci, líder scout y trabajadora de la Cruz Roja que trajo a cuatro niñas de un hogar para mujeres maltratadas y a sus hijos.
La ópera lleva a cabo varios programas de extensión para personas sin hogar o personas que viven en los barrios más remotos de Roma, una manera de abrir el teatro a la ciudad y ampliar su alcance, dijo Andrea Bonadio, quien fue contratado por el teatro para trabajar en dichos programas. programas.
Nunzia Nigro, directora de marketing y educación del teatro, dijo que varios de los niños que habían participado en los programas educativos del teatro durante los últimos 25 años eran mecenas leales hoy. «Estamos empezando a cosechar algunos de esos esfuerzos y a tener un público más joven», dijo.
Nigro ayudó a organizar la fiesta de pijamas, adaptándola para niños de 8 a 10 años, lo suficientemente mayores para dormir fuera de casa pero no lo suficientemente mayores para que las hormonas se activen, dijo. Así las cosas, dos niños sintieron tanta nostalgia que sus madres los recogieron.
El sábado, los niños vieron parte de un ensayo para una próxima presentación de la Cuarta Sinfonía de Tchaikovsky: “el director usa una varita para dirigir la música, no tan diferente de la de Harry Potter pero sí más importante”, dijo Nigro. Aprendieron cómo el personal limpió la lámpara de araña más grande del mundo en un edificio histórico, y conocieron los entresijos del teatro a través de una búsqueda del tesoro (léase caos general) que los hizo subir y bajar escaleras, entrando y saliendo de las plateas como en una farsa francesa de varios personajes.
Emma el fantasma Valentina Garganouna soprano en el programa de jóvenes artistas de la ópera) hizo un bis, exigiendo a los niños la promesa de que les contarían a sus amigos sobre “este lugar mágico” y regresarían cuando crecieran.
Una chica estaba tan convencida de que la señora Gargano era un verdadero fantasma que los organizadores se aseguraron de verla cuando la soprano estaba vestida de calle.
Después de recibir una serenata con música, incluida la clásica canción de cuna de Brahms, los niños se acomodaron (o intentaron hacerlo) en un mosaico de sacos de dormir sobre un césped verde artificial utilizado en una producción anterior de Madama Butterfly. Sobre ellos se alzaban fotografías de gran tamaño de algunas de las estrellas que actuaron en el Costanzi, como Maria Callas, Herbert von Karajan y Rudolf Nureyev.
Después del desayuno del domingo, los niños participaron en talleres en los que diseñaron coloridos trajes de ballet de papel, aprendieron posiciones básicas de ballet, cantaron como parte de un coro (algunos con más entusiasmo que otros) e interpretaron una versión de serpientes y escaleras con temática de ópera. El juego fue diseñado y supervisado por Giordano Punturo, el director de escena de la ópera, vestido con un esmoquin y un colorido sombrero de copa.
No sabía nada de los niños, dijo, «pero pasé el mejor momento de mi vida».
Después de cantar en grupo y tomar una foto, ya casi era hora de regresar a casa.
«¿Te divertiste?» —Preguntó el señor Giambrone a los niños. «¡¡Sí!!» ellos aplaudieron. «¿Dormiste bien?» preguntó, ante una respuesta más mixta. Se escucharon notablemente varios “No”. Vuelve pronto, dijo.
Después de abrazar a sus padres que habían ido a recogerlo, Andrea Quadrini, de casi 11 años, no podía esperar para contarles que su equipo había ganado en serpientes y escaleras, y que la búsqueda del tesoro había sido especialmente divertida.
«Vaya», dijo. «Vi un teatro de ópera por primera vez».